読みもの

高台寺稽古に引き続く次の稽古では、床に有隣斎筆の利休居士辞世を掛け、花には唐津焼蹲居花入を用いて、薮椿と土佐水木を入れました。 　提くるわか得具足の一太刀 　　　　　　いま此時そ天に抛つ 　　　　　　　　　　　　　　守 天正19年（1591）2月28日、利休居士は葭屋町の聚楽屋敷において自刃し、この辞世を残しました。長く携えてきた太刀を、まさにこの時、天に投げ返すという句意には、死を前にした覚悟と、いっさいを振り放つ烈しさがあらわれています。 今月28日には武者小路千家で大徳寺塔頭聚光院において利休忌が営まれます。その日を前にこの一幅を掛け、早春の花を添えて稽古し、利休居士の最期とその精神をあらためて偲ぶひとときとなりました。

夜の自宅の稽古は、東大寺二月堂のお水取りにちなみ、大綱賛観音図を床に掛け、時代華籠にお水取りの造花である「のりこぼし」を載せました。 　息耕師祖曰、佛 　法在正不在乎、 　盛在正則鬼神 　莫側（測）、其由在盛 　則鬼神能妬其 　福宜矣、風穴破 　屋数軒、単丁者 　七年、臨済正續 　而如此、今時無 　斯風久児孫思 　八十九翁大綱（印） 息耕師祖曰く、仏法は正に在るや在ざるや、盛んなること正に在らば則（すなわ）ち鬼神もその由を測（はか）るなし。盛んなれば則ち鬼神能（よ）く福宜（ふくぎ）を妬む。矣、風穴（ふうけつ）破屋（はおく）数軒、単丁（たんてい）なる者は七年。臨済正続となりてかく此の如し、今時斯（こ）の風無し、久しく児孫思え。 この賛は、大綱宗彦が清原秀在の描いた龍上白衣観音に寄せたものです。清原秀在は幕末頃に活動した画家で、観音図などの仏画や人物画を描きました。詳しい伝記はほとんど残っていませんが、禅僧の賛を伴う掛幅が多く、寺院や禅林で用いられる白衣観音・龍上観音・達磨などを水墨や淡彩の柔らかな線で表した作風が特徴です。幕末に寺院の需要に応じて仏

大阪稽古場の床は、大徳寺大綱和尚の詠草「春曙」を掛け、加茂本阿弥と鶯神楽を立鼓花入に入れました。 　　　　　　　　　　　　　　　大綱 　春曙 　余所めにはわか山里もほのゝゝと 　うちかすむらん春の明ほの この歌にいう「春の明ほの」は、夜の闇がほどけ、山里の姿がかすかに見えはじめるころの趣を詠んだものです。朝の時間には古くから細やかな呼び名があり、それぞれに語源と意味が備わっています。 まず夜が明ける直前の時刻を古く「あかとき」といいました。これは「明く時（あくとき）」、すなわち夜が明ける時刻という意味の言葉です。この「あくとき」が音の変化によって「あかつき」となり、「暁」という字が当てられました。まだ暗さの残るころで、空の色は黒から濃い藍へと移り、ものの姿は闇の中に沈んでいます。 「東雲（しののめ）」は、東の空の雲が夜明けとともに白みはじめるところから出た語で、「東の雲」が音変化したものとされます。暗い空の中に淡い灰青色の光が差し込み、雲の形がぼんやりと見えはじめるころをいいます。また古い文学には「篠の目」という表記も見えますが、これは夜の闇の中

高台寺稽古場の床には、有隣斎家元の横物「柳緑花紅」を掛け、須田菁華作の染付高砂写し花入に、加茂本阿弥と土佐水木を入れました。 　柳緑花紅　 　　　　守(花押) 「柳緑花紅」は、柳は緑に、花は紅に咲くという春の自然の姿をそのまま示す語で、一般には蘇軾『東坡禅喜集』に見える「柳緑花紅真面目」にちなむとされます。ただし、厳密な典拠についてはなお異説があります。この語には、柳は柳として、花は花として、それぞれがそれぞれのまま成り立ち、ほかのものに置き換えることのできない姿を見せている、という見方が含まれています。作為を加えず、自然のありようをそのまま見るところに、この語の趣があります。 淡い桃色地に唐草文をあらわし、上下に金銀の縁を入れた、やわらかな華やぎと品のよさを備えた装飾料紙に、有隣斎が繊細な筆で「柳緑花紅」と認め、加茂本阿弥と土佐水木を入れた染付高砂写しの花入を取り合わせることで、草木がそれぞれの色と姿を見せる春らしい床となりました。

鈴鹿の椿大神社の稽古の床です。近衛尚通の短冊を掛け、加茂本阿弥と三千歳・土佐水木を織部花入に入れました。 　久かたの天の岩戸のむかしより 　明れハかすむ春ハきにけり 尚通 立春を迎えたとはいえ、なお冷えの厳しい日が続きますが、この短冊では、春はまだ花の盛りとしてではなく、まず「明れ」と「かすむ」としてあらわされています。歌の「天の岩戸」は、天照大神が岩戸にこもって世が暗くなり、ふたたび岩戸が開いて光が戻ったという神話を踏まえたもので、ここには闇から明るみへ、閉ざされたものからひらかれたものへという大きな転換が据えられています。そのうえで「明れハかすむ春ハきにけり」と続けることにより、夜明けの光と空にたなびく霞とを春到来のしるしとしてとらえ、まだ肌寒さの残る頃にも、季節はすでに冬から春へと移っていることを詠み出しています。春を桜や若葉ではなく、まず空の明るさと霞に見るところに趣向があり、「久かたの」という語によって、歌全体には神代以来の悠久の時間が流れます。 作者の近衛尚通は、室町末から戦国期にかけての公卿・歌人で、近衛家の当主として関白・太政

本日の東京稽古場の床には、大徳寺の大綱宗彦和尚による七言絶句「偶成」を掛け、前に加茂本阿弥と桃を山田東哉作になる白磁金彩杵形花入に入れました。 　偶成 　烟霞深擁北山岑 　不用春光向外尋 　柳暗花明二三月 　黄鴬日々伴吾吟 　　　空花道人（印） 　偶成（ぐうせい） 　烟霞（えんか）深く北山岑（ほくざん）の擁（よう）し 　春光向外（こうがい）に尋るを用いず 　柳は暗く花は明るく二三月（にさんげつ） 　黄鴬日々に吾に伴い吟ず 偶成とは、漢詩でふと浮かんだ思いをそのまま詠んだ作をいいます。この詩では、霞が北山の峰を包み、春の光はわざわざ外に求めるまでもなく、目の前の柳と花のうちに満ちていることが詠まれています。「柳暗花明」は、柳が茂って陰をなし、花が咲いて明るさを見せる春景を表す語で、二三月のうららかな気分を鮮やかに伝えます。末句の「黄鴬日々伴吾吟」は、黄鴬が日ごと詩吟に寄り添う意であり、春のよろこびがそのまま声となってあらわれたようです。 暖かな日が訪れたかと思えば、また冬を思わせる冷え込みが戻り、春の歩みはなお定まりません。桜はいまだ花を開かず、鴨

本日の東京稽古場稽古の掛物は、先代有隣斎家元室・澄子夫人の桃自画賛「陽春」です。床に掛けた瞬間、部屋の空気まで春めくように感じられる一幅です。のびやかな枝ぶりに、淡紅の花がほころび、余白に賛の二字が認められています。 澄子夫人は明るい気質で、こまごまとしたことに囚われず、太っ腹で、誰にでも分け隔てなく向き合った方でした。口ぐせの「なんえ」が周囲を和ませ、いつしか「なんえ」が耳に残り、近しい人の間ではそのまま「なんえ」が愛称になりました。 表具は、一松の裂に水玉の民芸和紙を取り合わせ、幾何のリズムが桃のやわらかな色味を引き立てます。一松が輪郭をきりりと締め、水玉が軽やかな明るさを添えて、「陽春」という賛を、一松のきりっとした調子に、水玉の明るさが加わり、春めきが増します。

夜は自宅の稽古です。床には、昼間高台寺稽古場に掛けた立雛図を描いた土佐光孚の父、土佐光貞の同じく立雛図を掛け、書院には呉須瓶子形花入に加茂本阿弥と三千歳、桃を入れて飾りました。 土佐光貞は元文3年（1738）生まれ、文化3年（1806）没の江戸中後期を代表する土佐派の絵師です。土佐光芳の次男、土佐光淳の弟にあたり、宝暦4年（1754）に分家して兄とともに絵所預となり、寛政度の内裏造営では障壁画にも筆を執った、朝廷につながるやまと絵の正系を担った人物です。号は廷蘭といい、その後は子の光孚が家を継ぎました。 この立雛図は、面貌をほとんど記号のように省きつつ、紅・白・墨を基調とする配色と松文の装束によって王朝風の典雅をあらわしています。広い余白のなかに雛を低く据えて古画風の品位を持つ作となっています。昼に掛けた光孚筆が明るく伸びやかな趣を見せるのに対し、夜の光貞筆は形を引き締め、色をやや深く用いて古様を濃やかに伝えており、父子二代の立雛がそれぞれ異なる趣を見せるところが興味深い点です。

高台寺稽古場の床に土佐光孚(みつざね)の立雛図をかけました。花は初嵐とピンクの侘助、桃を竹尺八花入に。 土佐光孚は、江戸後期、京都にあって朝廷に仕えた土佐派の絵師であり、絵所預の家を継ぎ、古様をふまえた端麗なやまと絵によって知られます。典雅な筆致をもって宮廷的な気品を伝えるその作風は、節句を題材とする画題にもよくあらわれ、この立雛図にも、晴やかな品格と古雅な趣があらわされています。ことに、向かって右に男雛、左に女雛を配する点は、京都に伝わる古式の並びを示すもので、雛祭の由来を今に伝えるものです。

春日大社職員の稽古は、三代聿斎宗泉の雛画賛を床に掛け、竹尺八花入に加茂本阿弥と水木をいれました。 　夫婦別礼儀正しき雛かな 　　　　　　　　　　聿斎(花押) 白い紙面に余白を大きく取り、右寄りに発句を書き、下方に雛が小さく座ります。赤地に幾何文の裂で仕立てられた表具が節句のゆかしい趣きを添えています。 「夫婦別」は、夫婦が平等でありながら、役目や立ち居振る舞いには違いがある、ということをいっています。雛の二体は寄り過ぎず離れ過ぎず、位と作法を守るところに「礼儀正しき」を表しています。 ただし、これは聿斎の時代の価値観に根ざした画賛です。今日の感覚では受け入れにくい面もありますが、その前提を踏まえて読む必要があります。